Crítica: O Show de Truman (1998, de Peter Weir)

O
longa conta com a direção muito bem acertada de Perer Weir, que
consegue equilibrar uma história extremamente dramática com vários
momentos de humor, ponto facilmente percebido pela presença de Jim Carrey no papel do protagonista. O
filme brinca com a capacidade do personagem de questionar seus
conhecidos para confirmar a verdade que habita em sua cabeça, com
situações inusitadas e repentinas que são a representação do termo deus ex machina,
o artifício de roteiro em que coisas magicamente acontecem para
solucionar situações de conflito. Situações que são reforçadas justamente pela atuação
cômica de Jim Carrey que, no auge de sua carreira, dava caretas
expressivas e engraçadas ao personagem em crise existencial.

Pode
parecer estranho que um filme com tal capacidade dramática escolha
colocar alguns momentos de alívio cômico, o que até pode parecer algo que não
combine. Mas talvez o filme seja o que é hoje por conta dessa mescla de
gêneros, pois além da já dita relação entre o humor e o drama, temos a
relação entre nós, espectadores e o entretenimento baseado meramente na
vida comum de uma pessoa, com todas as surpresas e rotinas que possa
ter.

Não somente, a filmagem e planos das cenas estão em um equilíbrio perfeito entre técnica e amadorismo para assim representar as diferentes fontes de filmagem que O Show de Truman, como programa e filme, possui.

E, com toda certeza, esse é o ponto forte do filme. O Show de Truman equilibra de forma maestral seus conteúdos mobilizados, deixando claro e cômico o que deseja passar. Em uma metalinguagem que não é necessariamente inovadora, mas aqui muito bem executada, a relação de assistirmos um filme que critica a forma que lidamos com a exposição diária de vidas e privacidades pela mídia; e como, mesmo criticando e entendendo as negativas de como o mundo contemporâneo rege nosso entretenimento, estamos ali, assistindo a vida de Truman como qualquer outro espectador.

A comparação clara que o filme faz com nosso deleite por reality shows, e até mesmo como esses são vendidos no rótulo da “imprevisibilidade da realidade é essência da diversão” pode ser lido através do que é chamado de filosofia high-pop, sendo a
aproximação de elementos filosóficos altamente abstratos ao discurso
mais acessível e disseminado dos meios midiáticos, seja qual for esse
meio, destinados ao entretenimento. A melhor forma de classificar O Show de Truman e entender suas contradições é através desse conceito. 

Não temos somente uma referência, mas praticamente um grito ao “mito da caverna” de Platão. Todo o movimento do personagem de habitar um mundo televisionado, o mundo das sombras, e desconhecer a verdade e a realidade concreta, o mundo das ideias, nos faz caminhar para a tensão de cada pergunta feita e cada falha encontrada, assim como as dores de perceber, pouco a pouco, que tudo ao seu redor é uma grande mentira, similar à dolorosa sensação de sair da caverna e machucar os olhos com a claridade da verdade.

E o confronto com a identidade de um Truman que conhecemos com quem Truman realmente é deixa o filme dentro de uma profundidade ímpar, que muitas vezes parece ser ignorada pela impressão cômica dos fatos narrados. Oras, da mesma forma que o personagem capta a realidade de forma deturpada pois vive dentro de uma construção cinematográfica, nós também temos uma percepção deturpada de quem ele é, assim como somos gradativamente alheios à nossa própria realidade por, justamente, assistir e esperar as surpresas de uma outra vida que não a nossa, colando nossos próprios acontecimentos e experiências em segundo plano.

Claro que isso ocasiona um caráter relativamente moralista ao modo como geramos nosso entretenimento, deixando a sensação de que assistir tais programas é, além de financiar uma indústria fora de controle, prejudicial à nossa própria vida. Mas também prova a capacidade do filme em “envelhecer bem” e trazer questionamentos muito pertinentes e atuais ao debate sobre até onde iríamos para mercadorizar “o show da vida”, contradição lindamente mostrada na cena em que os dois guardas, ao presenciarem o fim do programa, questionam-se sobre o que mais está passando na TV.

Por isso, ao longo do filme, entendemos que o fato dele estar dentro de um programa de televisão não é lá o grande plot twist da trama, na realidade somos informados de que estamos vendo um programa dentro de um filme logo no começo. O que importa é como Truman lida com isso e qual será sua decisão. Decisão esta que encerra com chave de ouro a história narrada, mostrando que, apesar do medo de sair de sua perfeita, mas falsa, vida, Truman prefere a realidade que desconhece; gerando uma das cenas mais emblemáticas da história recente do cinema em que o protagonista caminha pelo horizonte artificial de seu mundo e se despede do público.